Virginia Guastella, Claudio Trotta- Slancio Moderato

14.00EUR

SLANCIO MODERATO

Virginia Guastella suona e scrive da 25 anni. Ne ha 29.

Claudio Trotta suona da 30 anni. Ne ha 43.

Lei pianista e compositrice. Lui batterista e produttore di idee. Nel Maggio del 2007 decidono di suonare insieme e di chiamarsi Duo Improbabile.

“Improbabile” perché? Perché è insolito l’organico, perché è insolito che due musicisti provenienti da mondi apparentemente opposti e lontani possano avere qualcosa in comune. Che questo qualcosa generi oggetti artistici è ancora più inconsueto. La formazione e le esperienze professionali eterogenee sono terreno fertile per una forte empatia estetica. Duo Improbabile è un progetto – laboratorio che rielabora e trasfigura le provenienze di stampo classico, rock, jazz, fusion, moderno e contemporaneo attraverso il virtuosismo dei due strumentisti e la matita di Virginia Guastella chiamata a generare, assorbire nuove idee e dare loro forme musicali pertinenti.

“Slancio moderato” è il loro primo disco. Il titolo è tratto dall’ultimo quadro di Kandin skij, ove arte e realtà trovano l’ennesima compenetrazione.

Il repertorio contenuto è variegato. “L’era del ghiaccio” si articola all’interno di immagini musicali prima distese, aperte dentro al lento ostinato in 11 ed alla cantabilità delle armonie per quarte, poi serrate nelle griglie ritmiche che rielaborano il materiale già esposto in innumerevoli vesti, toccando apici nel songo percussivo.

“Ghisa al chiaro di luna” è forse il manifesto dell’improbabilità che si fa canto per mezzo dell’accordalità cromatica, degli ostinati che generano soli, delle cadenze atonali, preludio ad un sempre vivo interesse per Bach.

“Cuore a – lato” è la rappresentazione sonora di un cuore che si mette da parte, da un’altra parte, a destra, continuando a pulsare. E’ il tactus del suo volo.

“Marmo fuso” è l’emblema di come l’arte musicale riesca a fondere ciò che vive in blocchi ben definiti dentro a contorni solo scalfibili. La fusione è possibile, forse basta solo cambiare linguaggio.

“Rapsodia in là” è una catena di eventi uniti da affinità armoniche e da svariate sfaccettature stilistiche sempre cangianti.

“Anagramma” è avvolto e sospeso nel tempo di una scrittura pianistica che trova sfogo in una circolare ritmicità melodica.

“Chin Chin” è un omaggio ad Astor Piazzolla.

“Improbabile genesi” (bonus track) ha segnato l’inizio del Duo Improbabile.

Alcuni frammenti danno il via ad un concitato avvolgimento ritmico che rende omaggio al tastierismo bachiano, passando per le armonie da “Flamenco sketches” di Miles Davis.

SLANCIO MODERATO

Virginia Guastella has been playing and writing for 25 years now. She is 29.

Claudio Trotta has been playing for 30 years now. He is 43.

She, pianist and composer. He, drummer and producer, of ideas. In May 2007 they decide to play together, and to call themselves “Duo Improbabile” (Improbable Duo). Why “Improbable”? Because of the unusual setup, because it is unusual for two musicians from worlds apart to have something in common. For all this to generate artistic results is even more unusual. The combination and the heterogeneous professional experiences are fertile ground for a strong aesthetical empathy. Duo Improbable is a project – a laboratory – that transfigures all different backgrounds (classical, rock, jazz, and fusion, modern and contemporary) through the virtuoso playing of the players, while Virginia Guastella’s pencil absorbed and generated new ideas, giving them the appropriate musical shapes.

“Slancio moderato” (“Moderate rush”) is their first CD. The title comes from Kandinsky’s last painting; where art and reality are once more penetrate each other.

The repertoire is very varied. “L’era del ghiaccio” (“The Ice Age”) is articulated at first through relaxed musical images, within the lento ostinato in 11 and open to the cantabile harmonies in fourths, then getting tighter through the rhythmical grids that expand on the materials in countless disguises, reaching its apex in the percussive songo.

“Ghisa al chiaro di luna” (“Moonlit Cast-iron”) can be considered our “manifesto of improbability”, becoming song through chord chromatism, self-generated ostinato, atonal cadences, prelude to a constant interest for Bach.

“Cuore a – lato” (“Heart on the wings”, but also “Heart, aside”) is the sonic representation of a heart that sets itself aside, sets itself somewhere else, to the right side, and it keeps on beating. It is the tactus of its own flight.

“Marmo fuso” (“Melted marble”) is the symbol of how musical art can fuse what lives in clear-cut bocks, within countours that can be barely scratched.

A fusion is possible, maybe only by switching language.

“Rapsodia in là” (“Rapsody in A”, but also “Rapsody, to that side”) is a chain of events, joined by harmonic affinities and ever-changing stylistic facets.

“Anagramma” (“Anagram”) is wrapped up and suspended in the time of the pianistic writing, finding relief in a circular melodic rhythmicity.

“Chin Chin” is a tribute to Astor Piazzolla.

“Improbable genesi” (“Improbable Genesis” [bonus track]) marked the beginning of Duo Improbabile. A few fragments generate a lively rhythmical winding paying hommage to Bach keyboard while passing through the harmonies of Miles Davis’ “Flamenco sketches”.